С 25 июня по 19 сентября 2021 в Севкабеле можно будет увидеть 100 знаковых произведений родоначальника поп-арта, которые впервые покажут вместе с работами российских современных художников: от легенд соц-арта Комара и Меламида и Владислава Мамышева-Монро до Павла Пепперштейна и группы RECYCLE.
Билеты на выставку можно приобрести заранее на сайте www.warholart.ru.
В фокусе выставки не только сам Уорхол и миф вокруг него, но и то, как этот миф повлиял на советское и российское искусство. Прошло 60 лет после появления уорхоловской «Фабрики», но российское искусство все еще размышляет над темами, поднятыми королем поп-арта. Что такое общество потребления с его армией курьеров и транснациональных сервисов, может ли художник быть брендом и что значит американская поп-культура для русского человека?
Энди Уорхол. Мэрилин Монро, 1984
Картон, шелкография. 84 х 84 см. (каждая)
Издание Sunday B. Morning. Частная коллекция
В каждом из 9 пространств выставки культовые произведения Уорхола соседствуют с работами российских авторов: шелкография с Мэрилин рядом с фотографиями Мамышева-Монро в ее образе, банка Кэмпбелла с банкой сгущенки Дмитрия Шорина, банкноты с подписью Уорхола с проектом «Новые деньги» Леонида Парфенова и Елены Китаевой. Московский концептуализм Юрия Альберта и Дмитрия Пригова, медгерменевтика Павла Пепперштейна, соц-арт Александра Косолапова, Комара и Меламида, инсталляции RECYCLE GROUP, провокационное искусство Олега Кулика и Тер-Оганьяна — зритель увидит, как непохожие друг на друга художники вышли из одной банки с супом Кэмпбелл.
Работы для российской части кураторам выставки помогали отбиратьАлександр Боровский, заведующий отделом новейших течений Русского музея и Андрей Ерофеев, куратор выставки «Русский поп-арт» в Третьяковской галерее.
Александр Косолапов. «Горби-Мао»
Шелкография / сериграфия в цвете Выпуск: 24/25
Из коллекции Михаила и Татьяны Гринман
100 работ Уорхола собраны для выставки из частных коллекций — из-за отсутствия межмузейного обмена с США в Санкт-Петербург невозможно привезти шедевры из Музея Уорхола в Питтсбурге. Зритель увидит как самые ранние произведения художника — например, иллюстрации к книге «В глубине моего сада» с которых началась карьера Уорхола-художника, так и серию из 10 шелкографий с Мао Цзэдуном. Один из принтов серии, привезенных в Санкт-Петербург происходит из самого первого тиража 1972 года. Кроме того в экспозицию войдут уорхоловские полароиды, обложки оформленных им пластинок, а в кинозале покажут его экспериментальные фильмы.
Энди Уорхол. Ингрид Бергман, 1983
Бумага, шелкография, акрил. 98,1 х 98,1 см.
Провенанс: Студия Энди Уорхола. Частная коллекция
Выставка-исследование собрана в формате аттракциона-лабиринта, где собран весь арсенал поп-арта: розовый мех, диско-шары, флуоресцентные лампы и, серебряная фольга — любимый материал Уорхола. Над архитектурным решением работала Юлия Наполова — основатель бюро PSCulture и автор дизайна выставки «Сесил Битон и культ звезд» в Эрмитаже.
Юлия Наполова: «Энди Уорхол превратил свою жизнь и личность в свой самый масштабный художественный проект. Нашим вдохновением стала методичность художника в построении публичного образа. Путь сквозь лабиринт раскрывает творчество Уорхола с разных сторон, и к финалу внутренний мир Энди предстает без купюр. К самому художнику подобраться было непросто — и на выставке каждый сможет это сделать». Первая крупная выставка Уорхола в Санкт-Петербурге проходила в 2000 году в Эрмитаже, а спустя 6 лет ретроспективу художника показали в Третьяковской галерее и Русском музее. В 2020 году в Москве прошла выставка «Я, Энди Уорхол», которая вызвала в медиа громкие споры о подлинности работ и самой фигуре художника, который ставил под сомнение саму суть подлинности произведения, а повтор использовал как полноценный художественный прием. Проект «Энди Уорхол и русское искусство» — попытка осмыслить образ и мифологию художника на российской почве. К выставке выпущен каталог со статьями Александра Боровского и Андрея Ерофеева, оформленный студией ABCdesign.
Татьяна Звенигородская, куратор: «Энди Уорхол сыграл ключевую роль для развития российского искусства. В условиях репрессивной советской культурной политики, изоляции, поп-арт вернул отечественное искусство на площадку актуальных художественных поисков, вытащив из состояния провинциального отставания».
УЧАСТНИКИ ВЫСТАВКИ: Юрий Альберт, Константин Бенькович, Константин Звездочетов, Виталий Комар, Елена Китаева и Леонид Парфенов, Олег Котельников, Александр Косолапов, Олег Кулик, Надежда Лихогруд, Александр Меламид, Владислав Мамышев-Монро, Маяна Насыбуллова, Борис Орлов, Авдей Тер-Оганьян, Павел Пепперштейн, Леонид Соков, Дмитрий Шорин, RECYCLE GROUP и другие художники.
КУРАТОРЫ: Татьяна Звенигородская, Алиса Бульчак
ОРГАНИЗАТОР: Фонд Артсолус
Выставка продлится три месяца, с 25 июня 2021 года по 19 сентября 2021 года в Севкабель Порту в Санкт-Петербурге и открыта ежедневно, без выходных, с 10 до 22.
Билеты на выставку можно приобрести заранее на сайте www.warholart.ru Стоимость билета — 500 рублей в будний день, в праздничные и выходные — 800 рублей, льготный — 300 рублей в будний день, 500 рублей в праздничные и выходные.
АДРЕС ВЫСТАВКИ: Санкт-Петербург, Кожевенная линия 40, Севкабель Порт. Рекомендована для посетителей от 16 лет.
«Витрина». Весна 2026 - Весенний дизайн-саммит посвящён теме проектов в HoReCa, 19.05-20.05, Санкт-Петербург, дизайн-пространство Аквариус, ул. Уральская, д. 13
АРХ Москва - XXXI Международная выставка-форум архитектуры и дизайна, 27.05 - 30.05, Москва, Гостиный двор
Российские Дни Дизайна и Архитектуры - Международная дизайн-выставка отделочных материалов, мебели, освещения и предметов декора, 03.06 - 05.06, г. Краснодар, Дворец спорта "Олимп"
