-E-mail
Heimtextil Russia 2019

  Designstory
История дизайна Мэтры дизайна Темы Новости Выставки Конкурсы Регистрация Контакты Реклама
Новости : Дизайн без границ. Мнение экспертов МШД (Санкт-Петербург)

Все публикации по теме

Стать дизайнером за лето – реально! Летние интенсивы 2019
12.03.19
Весна еще только вступает в свои права, а мы уже планируем ваше лето! Летние интенсивы IDS-Петербург рассчитаны на людей, желающих получить максимум в минимальные сроки. Подробнее...


День итальянского дизайна в IDS-Петербург
27.02.19
Весь мир в марте отмечает Международный день итальянского дизайна! 5 марта приглашаем провести этот день вместе с IDS-Петербург! Подробнее...


Открытые мастер-классы и День открытых дверей в IDS-Петербург!
27.01.19
Давно мечтаете стать дизайнером? В IDS-Петербург продолжается прием в группы обучения с февраля! Программу каждого курса создавали профессионалы дизайна и опытные преподаватели, собрав все знания и современные технологии проектирования и развития креативного мышления.  Подробнее...


Дизайн переходит на французский. Maison&Objet’ 2019!
24.12.18
Дизайн переходит на французский! Одна из главных новостей дизайна – французские бренды и дизайнеры завоевывают лидирующие места в рейтингах. А выставка Maison&Objet расставляет акценты на поиск уникального, современного характера национального дизайна. Подробнее...


ЗАПЛАНИРУЙ СВОЙ УСПЕХ! В IDS-Петербург продолжается прием в группы обучения с февраля!
25.11.18
Начав занятия в группах обучения с февраля за 6 месяцев или 1 год (в зависимости от выбранной специальности) вы получите не только базовые знания, но и освоите практические навыки, на основе которых сможете начать собственную практику и в дальнейшем стать настоящим профессионалом. Подробнее...


Выставка «Самые красивые книги Швейцарии – 2017»
29.10.18
Выставка предоставляет уникальную возможность увидеть в Санкт-Петербурге 18 книг – победителей конкурса «Die Schönsten Schweizer Bücher – 2017» и встретиться с их авторами, знаменитыми швейцарскими дизайнерами-графиками. Подробнее...

Как думают японские дизайнеры


В преддверии года Японии в России (а именно этой теме будет посвящен 2018 год) Международная Школа Дизайна в Санкт-Петербург/ IDS-Петербург проводит мероприятия, рассказывающие о японском дизайне, внедряя лучшие методы проектирования мастеров этой страны в занятия студентов. Чем же вдохновляет нас Япония? Почему мы изучаем искусство японской графики (плакаты, книги, анимэ), коллекции японских кутюрье, образцы минималистических интерьеров? Об этом и о старых и новых традициях японской школы дизайна рассказывает Ксения Бандорина, эксперт дизайна и преподаватель IDS-Петербург.

Что же мы находим такого особенного в японском дизайне? Чистый минимализм и точную графику линий? Особые национальные черты – лаконизм и многослойность образов? Да, именно эти два направления и лежат в основе современной школы дизайна Японии. Именно с них и начала развиваться индустрия японского дизайна с 1952 года, когда правительство страны директивно призвало промышленных дизайнеров и производства направить все усилия и сделать Японию лидером в мировом дизайне! Взяв за основу идею ускользающей или мимолетной красоты, японские дизайнеры стали осваивать и современные материалы – пластики и другие композиты, создавая по-европейски модные предметы, но с особой национальной чертой. И, конечно же, связь с природой и человеком стала лейтмотивом всех новых творений дизайна Японии середины прошлого века. Древесина и плетеные прутья продолжали использовать как в традиционной, так и в современной мебели, отличающейся авангардными формами. Из природы дизайнеры взяли основные цвета для составления базовой палитры, и принцип уже хорошо известный европейцам «изнутри наружу», который предлагает вам наслаждаться природой и в интерьерах, как в душе дома, которые должны жить настоящей жизнью.


Pane, Токуджин Йошиока

Что из этих традиций применяют современные японские дизайнеры? Один из самых известных мастеров современности – Токуджин Йошиока активно использует современные технологии и материалы вместе с традиционными техниками и образами своей культуры. Его работы отличает прозрачность и легкость, так свойственные всему искусству Японии, в каждую из них он вкладывает особую историю и философию. Даже создавая для итальянского бренда Moroso кресло Pane (хлеб), он изготавливает его словно делая это по японскому кулинарному рецепту – выпекая в печи, но взяв за основу не муку, а полиэфирный эластомер. После серии прозрачной мебели из пластика, Йошиока тесно сотрудничал со знаменитым модельером Исей Мияки, создав для него кинетические витрины и уникальные манекены из наборного бесцветного пластика, будто бы составленные из тонких пластин. Традиционные техники, такие как оригами, стали модным приемом в интерьерном дизайне – как в отдельных предметах, так и в декоративных деталях. Исей Мияки используя этот прием в своих модных коллекциях как особый почерк, взял его за основу при разработке линейки посуды и столовой сервировки финской компании Iittala, подчеркнув ее актуальность модной цветовой палитрой. Оригами вдохновило модельера и на реализацию традиционной идеи в новых светильниках для итальянского бренда Artemide – теперь эти люстры, бра и торшеры можно увидеть в бутиках Исей Мияки и приобрести в компании. Такие предметы дизайна становятся в любом интерьере не только источником света, но знаковым арт-объектом.


Коллекция Исей Мияки для Iittala

Уже знаковыми называют сегодня и работы молодой японской дизайн-группы Nendo, которая создает уникальные по чистоте и функциональности интерьерные предметы. Их фирменный стиль – использование белого цвета и в контраст к нему – черного или темного оттенка серого. Интегрируя японскую тему в европейский дизайн, Nendo делает для лидера роскоши Baccarat хрустальные шахматы, срезая верхушки фигур. Для немецкого бренда Axor дизайн-студия разработала необычный душевой смеситель, в который встроен светильник. Японские дизайнеры из студии Nendo представили свою коллекцию ламп, а заодно напомнили всем об удивительной технике изготовления бумаги «васи», возникшей в Японии. Однако сами светильники выглядят очень актуально и модно в любом европейском интерьере. Минималистический стиль работ Nendo востребован даже шведским модным брендом COS, который славится простотой кроя и чистотой линейных образов. В этой коллаборации они создают инсталляции для выставки интерьеров iSaloni и оформление магазинов этой марки – в фирменном контрастном черно-белом решении.


Шахматы, диз. Nendo для Baccarat

Соединение моды и предметного дизайна – одна из характерных черт дизайна Японии. Совсем недавно известная модельер марки Comme des Garçons Рей Кавакубо спроектировала и выпустила серию мебели, вдохновленную японским декоративным искусством. А Louis Vuitton несколько лет назад пригласил известного художника Takashi Murakami для создания именной коллекции сумок, украшенную теперь знаменитыми рисунками в авторском стиле. Знаменитый модный дом Kenzo открыл отдельное направление, в котором представлены предметы для дома, аксессуары – части коллекции имеют характерный для модного Дома орнамент и цветовую гамму. Мебели Kenzo создана вместе с французской фирмой Roche bobois. Так графический дизайн, живопись и мода, соединяются с предметным дизайном, а исконные японские традиции реализуются с помощью новых технологий.


Мебель, Comme des Garçons, Рей Кавакубо

С этой далекой страной нас связывает так много – мы осваиваем не только творческие приемы, учимся не только особому почерку, но и осмысленному, философскому подходу к проектированию культурной среды.

Создайте свой собственный дизайнерский почерк и вы! В IDS-Петербург продолжается прием в группы обучения с февраля!  

Действует акция раннего бронирования. Спешите записаться: +7 (812) 326 07 01 

Галерея

Pane, Токуджин Йошиока Манекены из наборного бесцветного пластика, , Токуджин Йошиока дляИсей Мияки  Светильник для Artemide, Исей Мияки Коллекция Исей Мияки Шахматы для Baccarat, Nendo Cos, Nendo Louis Vuitton, Takashi Murakami Мебель, Roche bobois & Kenzo
Предыдущая новость Следующая новость
 -
Дизайн-студии и мастерские
Дизайнеры и архитекторы
Интерьерные салоны
Магазины (все для интерьера)
Декорирование интерьеров
Производство мебели, ремонт
Контрактные поставки
Email
Пароль
 Регистрация в каталоге
Designstory выступает партнером следующих мероприятий

Interlight Russia | Intelligent building Russia

Премия АРХИWOOD

 конкурс
  Design&Decor St. Petersburg 2019
 ДИЗАЙН БЕЗ ГРАНИЦ. Мнение эскпертов МШД (Санкт-Петербург):

Стать дизайнером за лето – реально! Летние интенсивы 2019

Весна еще только вступает в свои права, а мы уже планируем ваше лето! Летние интенсивы IDS-Петербург рассчитаны на людей, желающих получить максимум в минимальные сроки.

Программы обучения построены таким образом, чтобы каждый студент, вне зависимости от уровня своей подготовки, за несколько летних месяцев получил полный набор знаний, необходимых дизайнеру для работы по специальности. Если у вас уже есть определенный опыт, обучение позволит усовершенствовать ваши знания и навыки, создать полноценный дизайн-проект под руководством нашим опытных преподавателей. Для заключивших договор в марте действует скидка 15%. Спешите записаться!

Читать новость >>
Все новости‘ >>

 Designstory в социальных сетях:





Copyright © 2005-2019 Designstory Design by Designstory
-->